如何为演出绘制舞台平面图

舞台平面图（英文叫 stage plot）是舞台的俯视示意图，相当于鸟瞰视角。它标出每位演员站在哪里，以及布景和设备的位置。在音响和灯光方面，它还会标注返送音箱（wedge）、话筒、DI 盒和电源接入点的位置。对舞蹈演出来说，主要用途仍是演员站位、布景和灯位图（灯光）：详细的音响标注主要用于音乐会和现代流行音乐演出。

要把它和一份相近的文件区分开：输入列表（input list）。输入列表把各路输入对应到调音台的通道上，是跳线时的指南。两者相辅相成，但并不相同：输入列表指导调音台，舞台平面图指导舞台上的实际布置。

现场演出还会用到另外两种互补的图纸。总平面图是一张俯视图，涵盖舞台、侧台、观众席、天桥、吊杆和可移动设备，并标出台口线和舞台中线。剖面图则是侧视图，呈现观众席、舞台塔、台仓和吊杆。两者结合，就能完整读懂整个空间。

舞台有四个基本方位参照：台口、舞台深处、上场口和下场口。台口是舞台前部，离观众最近；舞台深处是舞台后部，离观众最远，以后墙为界，与台口相对。这两条轴线决定了任何一个站位该怎么解读。

新手最常掉进的坑是上场口和下场口：它们始终以观众的视角来定义，而不是演员的视角。从观众席看，左侧是上场口（也就是面向观众的演员的右手边）；右侧是下场口（也就是演员的左手边）。可以记成“左上右下”：从观众席看，左边上场口，右边下场口。演员面向观众时正好反过来：上场口在右手边，下场口在左手边。法国剧场把这两侧叫作 jardin（左）和 cour（右），同样以观众视角为准。这两个词来自一段传统：约 1770 年，法兰西喜剧院（Comédie-Française）进驻杜伊勒里宫的机械剧场，舞台一侧朝向卢浮宫的庭院（cour），另一侧朝向杜伊勒里花园（jardin）；在此之前，人们说“国王侧”和“王后侧”，大革命后这两个叫法就被弃用了。

如果你参考英文资料，要留意视角的转换。在英语里，stage left 和 stage right 以面向观众的演员为准（stage left = 演员的左边），所以对坐在观众席的人来说正好相反：stage left 对应下场口，stage right 对应上场口。Upstage 指朝舞台后方，downstage 指朝舞台前方；这套术语来自过去向观众倾斜的斜坡舞台（raked stage），走向“upstage”在物理上就是往后方的高处走。Center stage 是中央表演区，也是最醒目的位置。

舞台平面图必须标明比例。在法语地区的现场演出中，最常被提到的比例是 1:50（图上 1 厘米 = 实际 50 厘米）；1:100（1 厘米 = 1 米）也很常用，常见的读图比例从 1:20 到 1:125 不等。在扩声和现代流行音乐领域，英语资料更常用 1/4 英寸对应 1 英尺。所以，比例是一种需要自己选定并清楚标注的约定，而不是唯一的规则。

绘制平面图的步骤：1）收集信息（舞台的大小和形状，门、柱子等固定元素）；2）确定比例；3）在坐标纸或软件中画出舞台轮廓及其固定元素；4）用符号和颜色编码放置每个元素；5）添加图例和一行联系信息（姓名、电话或邮箱、日期和版本）。常被提到的工具有 Vectorworks、SketchUp、AutoCAD，以及专门的在线生成器。Stancz 是一款在 2D、3D 和观众视角中摆放并查看队形的网页工具，也可以用来设计和分享演员的站位。

按比例绘制的平面图在现场有非常实际的用途：把在图上量好的灯位落实到现场，布置侧幕条，画出视线极限和穿帮线，计算檐幕高度和声音的扩散角度。纸质平面图依然不可或缺，可以直接在台面上测量和画线。再说说台口框：台口框是框住观众席与舞台之间开口的固定结构，底部是台唇的地板；防火幕关闭的正是这个开口。在它后面，假台口也叫活动台口，可以根据布景尺寸调整开口的宽度和高度。

交接流程有固定的规范。演出场馆提供舞台的剖面图和总平面图，附在场馆的技术规格单里；舞团在上面标出自己的布景和灯光布置。合在一起，这些文件就成为“技术团队在现场的枢纽，不可或缺的依据”。因此，舞台平面图不是一份孤立的文件：它是场馆与舞团之间往来沟通的一部分。

技术总监根据技术规格单（场馆的加上舞团的）来确定接待条件，并监督装台和演出运行。场馆的规格单列出舞台尺寸、吊杆类型、吊挂设备的承重上限、观众容量和设备清单；舞团则在其中申报自己在灯光、音响、人员和布景方面的需求（电机、拉索固定等）。灯光方面，灯位图标明每台灯具的类型、位置、朝向、调焦和颜色，而灯光提示表按时间顺序列出演出中要执行的每个提示点和效果。

技术规格单必须写明所需的最小舞台尺寸和舞台机械（布景放得下吗？舞台合适吗？），提供舞台元素的说明和照片，并列出舞团的技术负责人及其联系方式。它具有合同效力：任何遗漏都要由制作方承担经济责任。资料给出的黄金法则是：抓住要点，让人一看就懂。